Signals - RE: Reloaded

Deze loop is een constant veranderend, bewegend schilderij met gesatureerde kleuren. De titel verwijst naar de binaire code-taal.

Ooit waren de dorpen in het Stara Planina-gebergte levendig. Nu rest er, behalve de twee overgebleven inwoners, alleen stilte.

Deze vroege stopmotionfilm, gemaakt in Rue de Belleville in Parijs, is een echte klassieker geworden. Onwerkelijk mooi.

Vrije bewerking van twee korte verhalen van Edgar Allan Poe, Shadow en Silence, waarbij de verhaallijn op complexe wijze geheel herzien is. Geprojecteerd op twee schermen.

Kenmerkende Nouvelle Vague-film, over een stagiair bij de televisie die het aanlegt met twee would be-actrices. Tegen de achtergrond van de Algerijnse oorlog draait het in deze film vooral om liefde en de lol van filmmaken.

Deze speelfilm over een getormenteerde man die zijn verloren liefdes overpeinst is met een goedkope speelgoedcamera opgenomen. Het is een stijloefening die aantoont hoe de financiële nood een artistieke deugd kan worden.

Delen uit een mixed-media film over arbeidsomstandigheden in de regio rond Napels. Een onconventioneel project over een ongemakkelijk onderwerp.

Dit verontrustende juweeltje van David Cronenberg werd gemaakt voor de 60ste verjaardag van het filmfestival van Cannes als onderdeel van de omnibusfilm Chacun son cinéma. Hij speelt zelf de man uit de titel.

Fragmenten uit een video die gemaakt is rond het Brusselse Flageyplein, in een stadswijk waarvan de recente renovatie de tongen heeft losgemaakt.

Voor deze audiovisuele performance laat feedback-specialiste Billy Roisz zich begeleiden door de Weense muzikant en componist dieb13.

Net als de Russische avant-gardefilms van de jaren twintig gaat deze Russische korte 'parallel cinema'-film over symbolen en metaforen.

Met een geraffineerde splitscreentechniek wordt de gespleten persoonlijkheid van een seriemoordenaar uit de doeken gedaan. Deze superbreedbeeldfilm is een grootse poging om televisie - geduchte concurrent voor cinema - af te troeven. Met een sinistere rol voor Tony Curtis.

Seidl werd gevraagd een korte bijdrage te leveren aan de festiviteiten voor de Mozart-vieringen in 2006 en leverde deze provocatie met masturberende heren in. 'Alle lust wil eeuwigheid', meldde Nietzsche reeds. Dat zoiets een utopie is, daar kan ook Mozart niets aan veranderen.

Deze ironische en subversieve korte animatie vertelt het wonderlijke verhaal van een ontmoeting tussen een poedel en een vrouwenblad.

In zijn essayistische collagestijl, met woordspelletjes en een speelse geluidsband, toont Godard in 63 seconden een visie op hoe het ervoor staat met de mensheid. Trailer van Viennale 2008.

Cinema die bijna uit zijn voegen barst. Een interdisciplinaire ervaring die paradoxaal genoeg het einde van het celluloid viert!

De term ‘cinema of attractions’ werd 25 jaar geleden gelanceerd. Nu kan die ook toegepast worden op The Matrix, virtual reality en computerspelletjes. Lezing van Wanda Strauven.

Live performance met drie schermen die gebruikmaakt van de mechanismen van de cinema, zowel willekeurig als gecontroleerd. Met optreden van geluidskunstenaar Mike Cooper.

In loop vertoond, krijgt de winterse observatie van een dakloze en twee duiven op een voetpad, een meditatief karakter.

In haar eerste werk op basis van tekst, blijven de woorden even spaarzaam als de rudimentaire maar krachtige lijnen van tekenares Ann Course.

Als opwarmer voor het Where Is Africa-programma, een live mix van Congolese muziekvideo’s en DVD’s uit de jaren zeventig en tachtig.

Een initiatief van curator Mark McElhatten: de realisatie van een collectief project, tegelijk hommage aan de overleden bedenker van het idee, Mark Lapore. Compilatieprogramma.

In zijn video-essay onderzoekt Harun Farocki hoe consumptieparadijzen als een controlemechanisme ingericht worden.

Fragment uit een video die momenteel gemaakt wordt. De dronemuziek is van de Servische band The Cricketant.

Fragment uit een super8-WORM.movie op speelfilmlengte met een paar duizend liter vers gekookt nepbloed als hoofdbestanddeel en inspiratiebron.

Zet je 3D-bril op en strijk neer in een Cube Cola-lab. Je kunt de twee Cube-vrijwilligers bijna aanraken terwijl ze een online, open source colarecept bereiden.

Beruchte opgestoken middelvinger van de Hong Kong New Wave, over drie stupide jongemannen die per ongeluk een voetganger doodrijden en vervolgens, gechanteerd door de gestoorde vrouwelijke ooggetuige, op gewelddadige wijze hun hachje redden in de grotestadsjungle.

Jacobs tovert schilderachtige trekken op de gezichten van zijn familie, wanneer hij een fotoalbum in beweging brengt.

Hermetische thriller over een man die zijn vrouw uit de weg wil laten ruimen. De film is in 3D opgenomen om een bioscoopervaring te bieden waar het nieuwe medium televisie niet tegenop kon. Vreemd genoeg is de film destijds niet in 3D uitgebracht. Op het festival wél in 3D te zien.

Diavoorstelling van Anne Grèzes neemt je mee op een cinematografische ontdekkingsreis door Europa met behulp van fotomontages. Vandaag deel één.

Diavoorstelling van Anne Grèzes neemt je mee op een cinematografische ontdekkingsreis door Europa met behulp van fotomontages. Vandaag deel drie.

Diavoorstelling van Anne Grèzes neemt je mee op een cinematografische ontdekkingsreis door Europa met behulp van fotomontages. Vandaag deel twee.

Expanded cinema-performance waarin - afgezien van het flikkerlicht en direct contact met het celluloid - weinig overblijft van het origineel.

Honderd jaar na Sigmund Freuds bezoek aan Coney Island, laat Beloff de vergeten wereld van een amateurfilmgezelschap van psychoanalytici herleven.

Deze video demonstreert hoe twee professionele zakkenrollers in een paar uur training hun kennis overdragen op een anonieme amateur.

In 2009 trokken studenten in Kroatië voor het eerst samen op met boeren in een demonstratie. Dit is de enige video die de ontmoeting heeft vastgelegd.

Zoektocht naar een akoestische en psycho-geografische band met het zeelandschap.

Ultieme poging om de wereld na de dood te verbeelden. Found footage-pornografie is onderdeel van de film die letterlijk bekrast werd met skeletten.

Deze serie korte video’s van graffitikunstenaar Bonom bewijst dat straatkunst niet in een hokje gestopt kan worden.

Trailer voor de Viennale van 2009. James Benning, de meester van de lange scène, kan het ook in één minuut. Outtake uit de langere hoogovenscène uit Ruhr (2009).

Trailer van het filmfestival van Vancouver is een eerbetoon aan de onschuldige filmfestivalbezoeker die geconfronteerd wordt met zware kost...

Waarom moeten we gelukkig zijn? Happiness the Movie voert ons langs de geheimen van conditionering en het beïnvloeden van menselijk gedrag.

Een opwindende montage van stijlen uit de stomme film; twee bendes vechten om een kloppend hart. Gemaakt voor het filmfestival van Toronto 1999.

Mathematische bewerking van fragmenten van oude 16mm-films met behulp van het heightfield effect. Een explosie van licht en kleur.

Voor haar laconieke, en toch ontroerende poppenanimatie, gebruikte Karen Yasinsky de film Au hasard Balthazar van Robert Bresson als vertrekpunt.

Voor deze dance macabre vertaalden Al and Al hun studioperformances door middel van biometrische technologie naar animatie.

Een foto van het beursgebouw in London (1844) wordt gebruikt als illustratie van het onvermogen om economische bedrijvigheid fotografisch vast te leggen.

Salvo’s van losse beelden volgens vier thema’s: stad, venster, bergen en mensen. Een visuele interpunctie van tijd, gecoördineerd met een soundscape-opname.

In deze niet eerder uitgebrachte korte film van Bong (Parasite) registreren bewakingscamera’s de neerwaartse spiraal van een mislukte verkoper tot overvaller.

Fragment uit een opmerkelijk, sensueel en onstuimig portret van Josée Andrei: schilder, fotograaf, tarotkaartlezer, blind geboren, excentriek en een geval apart.

Dans van politiegeweld en een woeste bijeenkomst van demonstrerende vrijheidszoekers, op de zware, opzwepende grooves van het nummer Casio Halbzeit door Knalpot.

Voor het Transilvania International Film Festival in Cluj gemaakte trailer. Het opdrachthema voor de serie was 'James Bond', hetgeen door Poromboiu uitgewerkt werd in een typerende tragikomische anekdote.

Het digitale DIY duo LoVid treedt aan met hun ‘Coat of Embrace,’ een draagbare versie van hun A/V synthesizer.

In een moderne versie van deze toverlantarenvoorstelling brengt illustrator Nic Rawlings de diverse figuren en screnes tot leven. Muzikale begeleiding door 'little boat'.

Met zijn geanimeerde tekstvideo’s richt Cokes zich op de relatie tussen kritiek, marketing, economie en de kunstwereld: de ‘Art Critique Series.’

Geïnspireerd door de kinderpsycholoog Piaget, maakte Sherwin deze film toen zijn dochter Maya net begon te praten en te schrijven.

Prouvost parodiert haar eigen rol als regisseur, terwijl ze de aandacht van de kijker op de ‘studio’ kamer vestigt.

Digitale haiku met maan, sneeuw en zee.

In 1927 kreeg Eisenstein het idee om Das Kapital van Karl Marx te verfilmen. Tachtig jaar later neemt Kluge de uitdaging aan.

Genrevaste exercitie van de koning van de necro porn horror werd aanvankelijk wegens de uitstalling van wansmakelijke toestanden wijd en zijd in de ban gedaan, maar kreeg daarna onder filmfreaks en cultuurfilosofen een tweede leven als kunstzinnig en diepzinnig traktaat.

Persoonlijke herinterpretatie van het vakantiefilmgenre en een ironische en bijtende analyse van de manier waarop exotische beeldtaal meer en meer bepaald wordt door voyeurisme.

Dit is de eenvoudigste en tegelijkertijd meest complexe voorstelling denkbaar. Pascal Baes, Ai Suzuki en echte visuele poëzie.

Video-experiment van de legendarische Franse beeldenstormer Jean-Luc Godard. Godard verpakt zijn aanklacht tegen de moderne westerse welvaartsmaatschappij in een poëtisch portret van een doorsneegezin in een sociaal woonblok.

Een 16mm-stop-action animatiefilm in een sterk hallucinerende wereld, op muziek van de welhaast Satie-achtige pianotonen van de waanzinnige componist Thollem Mc Donas.

Een spiegel voor de filmliefhebbers die graag eindeloos napraten over de betekenis van de films die zij hebben gezien. Trailer voor Vancouver International Film Festival 2008.

Geluidloze gestencilde tekst van het klassieke nummer Prole Art Threat van The Fall.

Misschien 's werelds mooiste festivaltrailer, deze montage van stills, korte fragmenten en namen van auteurs die ooit in de sectie Quinzaine des Réalisateurs van het festival van Cannes hun carrière begonnen. Wijzigt elk jaar op details.

Portret van Bojan, een jongen met een passie voor graffiti en hiphop. Hij overleed op 21-jarige leeftijd aan een overdosis.

Exploitatiekoning Roger Corman verfilmde in de jaren zestig een aantal verhalen van Edgar Allan Poe. In de horrorkomedie The Raven introduceerde Corman humor in de reeks en gaf hij de nog piepjonge Jack Nicholson een bijrolletje waarin hij zijn beroemde grijns al ten beste geeft. Te zien in speciale drive-inbioscoop.

Na een ongeval kampt de filmmaker met geheugenverlies, die alleen verholpen kan worden met het opnieuw bekijken van home movies en gemijmer.

Onderdeel van Chacun son cinéma, het omnibus-filmproject ter ere van de 60ste verjaardag van Cannes. Humoristisch eerbetoon aan de zwijgende film. Ontmoeting tussen Nikita Chroetsjov (en zijn secretaris) en Paus Johannes XXIII.

We zijn in Marseille, de zon komt op en het leven lijkt rustig voort te kabbelen. Voorbijgangers hebben deel aan de film, overal klinken geluiden. Met elektro-akoestisch gitarist Roland Semadeni.

Antropologische film kijkt hoe bewoners van 'functionele' huizen deze zich hebben toegeëigend door dagelijks gebruik en aanpassingen.

Een ontmoeting met een uil. Gemaakt als trailer voor het filmfestival Bafici 2009 in Buenos Aires. De maker ervan, Lisandro Alsonso, maakte ook een leader/trailer voor het Hubert Bals Fonds.

Humoristische film laat de opbouw zien van een reizende openluchtbioscoop die elke zomer georganiseerd wordt door Cinema Nova (Brussel). Met muziek van Ming.

Fragment uit een documentaire over 'vastgoedspeculatie' in Brussel. We zien arbeiders een huis slopen, maar achter die muur woont nog iemand!

Deze boodschap van het filmfestival van Vancouver steekt de bezoeker die stoelen moet vrijhouden voor zijn vrienden een hart onder de riem.

Een deels verbonden man zwerft door een industrieel landschap. Zijn wandeling wordt verweven met fragmenten uit wetenschapsfilms en uit de film Chapaev (1934).

Stukjes emulsie worden aangebracht op blanco 35mm-materiaal. Een film, gemaakt door het aanbrengen van ‘filmstof’ op een heldere ondergrond.

Er wordt een wapen op filmstroken gericht. De beelden en geluiden worden gemaakt door de vernietigende kracht en reikwijdte van het schot. Beelden als wonden: punten van inslag.

Een familie heeft te kampen met twijfel, angst en malaise. Bloedrood en compact familieverhaal waarin de filters tussen lichamen en ruimte plotseling wegvallen.

Deze korte film gaat de persoonlijke, politieke en artistieke effecten na van een eenvoudige artistieke daad: Picasso’s postume portret van Stalin.

Voornamelijk bekend door zijn compacte abstractie films, vertaalt Pat O’Neill zijn thematische interesses nu naar drie digitale kortfilms.

Het boek Steal this Book documenteert elf recente performance-projecten en is bedoeld als een sculptuur om te stelen. De kunstenaar licht toe.

De filmmaker herinnert ons er aan hoe invloedrijk de Themersons waren voor de kunst en filosofie van de Oost-Europese avant-garde uit de jaren dertig. Inclusief dvd-presentatie van Themerson-films.

Lichtvoetige satire op Hollywood. De film bestaat uit vier takes van anderhalf uur, gemaakt door vier camera's. De opnames zijn simultaan te zien op een scherm dat in vieren gedeeld is. Gaandeweg komen de verhaallijnen bij elkaar.

De kunstenares Els Dietvorst nodigde wereldwijd collega’s uit om de volgende vraag te beantwoorden: Hoe kan er nu nog geëngageerde kunst ontstaan?

Een visioen van Tokio, versneld. Zachte en krassende geluiden scheppen een onbeschrijflijk gespannen sfeer.

Deze Berlinale-trailer is een door Uli Schüppel gemaakte computeranimatie, met medewerking van Angelika Margull. Muziek van [email protected]

Briljant geanimeerde visie op de eerste hoofdstukken van de Amerikaanse geschiedenis: de Amerikaanse revolutie en de beide wereldoorlogen.

Twee kunstenaars uit Glasgow komen samen voor een gecombineerde film- en muziekperformance: 'new folk' weerkaatst in een 16mm-lens.

Italiaanse tieners brengen met cameraatjes op mobiele telefoons hun dagelijkse leven in beeld, terwijl de filmmaker zich afvraagt in hoeverre er nog sprake is van auteurschap als beeld en geluid in handen komt van volslagen amateurs.

Op zijn obsessieve zoektocht naar de oorsprong van een macabere televisieshow, verandert een man langzaam maar zeker in een videoapparaat. Maatschappijkritische horror tast de grenzen van goede en slechte smaak af.

De kunstenaar vervlecht fantomen uit het koloniale verleden van Kongo met een voorpagina van Paris-Match uit de jaren vijftig.

Studentenopdracht van grafisch ontwerper Alex Cornell mondde uit in deze trailer voor hypothetisch Wes Anderson-filmfestival, en levert komische analyse van Anderson's eigenzinnige filmuniversum.

Een video-essay over het openingsbeeld van de filmgeschiedenis, de eerste Lumière-film. Farocki interpreteert dit beeld als het begin van de bewakingscamera.

Portret van een allesbehalve glorieuze wereld. Serie tableaus met beroemde nachtmerrie-achtige openingsscène. Kan qua stijl en toon beschouwd worden als voorstudie van Songs from the Second Floor (2000). Eerste film van het project '90 minutes of the Nineties', korte films gemaakt voor het filmfestival van Göteborg.

De filmstijl uit de jaren 1960 en 1970 - maar gemaakt in 2007. De korrelige, dromerige passages in deze persoonlijke home movie ontvouwen zich willekeurig.

Ingedikte visie op een dag in het leven van Amsterdam.

Denk aan lo-fi, lowbudget kassuccessen en de VHS-techniek uit de jaren 1980. Nu kun je de wereld van Richie binnengaan. Meent hij dit of niet?!